Trasfondo
histórico de la Edad Media
(476-1543)
(476-1543)
La iglesia en
esta época tenía gran influencia sobre el pueblo y el poder de los
dirigentes del estado. El Papa estaba en el más alto puesto de
la religión católica, el delegaba funciones a todos aquellos que
estaban a su servicio, todo aquel que pensara en contra de la iglesia
era considerado como un hereje es decir aquel que sostiene una creencia
contraria o diferente a la que tiene la Iglesia Católica, por ello
el conocimiento científico se encontraba estancado hasta la
llegada del renacimiento.
Todo el conocimiento de la iglesia era fundado en la
voluntad y fe en Dios por ello no había explicaciones científicas a
ciertos fenómenos. Ante los ojos de los monjes la mujer era símbolo de
pecado, puesto que ella al apoderarse de un hombre lo convertiría en
un ser obediente de sus deseos y lo haría sufrir en el profundo amor,
la mujer no ocupaba un papel en la toma de decisiones, era apartada del
conocimiento y no tenía poder de participación, debía encargarse a las
labores del hogar, por esto no tenía derecho a pensar y mucho menos
acceder a la educación formal.
La educación en esta época estaba
en manos de aquellos que poseían más poder, por ello algunos de los
más ilustrados eran reconocidos porque eran miembros de la iglesia,
por otro lado había personajes que no expresaban a menudo sus
argumentos científicos por temor al castigo.
La
fuente de origen del conocimiento se basaba a partir de la fe y las creencias
de carácter religioso.
CONTEXTO SOCIO-ECONÓMICO
El modo de organización de la sociedad medieval es el sistema feudal. Dentro del feudalismo, tanto los derechos como los deberes de cada individuo dependen del grupo social al que pertenece. Los principales grupos sociales son los siguientes:
Nobleza. Es el grupo social dominante y disfruta de los privilegios. A menudo poseen grandes
ejércitos, extensiones de tierra, y riquezas, comparables a los del Rey, llegando en ocasiones a
convertirse en una amenaza para la monarquía. Mediante la ceremonia del vasallaje, los campesinos
se ponen al servicio de un noble, labran sus tierras a cambio de protección militar.
Clero. Grupo privilegiado que poseía tierras y riquezas y se ocupaba de extender la doctrina
cristiana. Su literatura tendrá una labor propagandística.
Campesinos. Carecen de privilegios y trabajan la tierra de los nobles a los que deben entregar
parte de la cosecha como impuestos a cambio de pertenecer a su Encomienda y obtener su
protección.
Burguesía. Especialmente durante la Baja Edad Media (desde el siglo XI hasta el Renacimiento) con
el desarrollo del comercio y la mejora de las comunicaciones, surgirán otras clases sociales
ligadas a la aparición de las ciudades: burguesía, comerciantes habitantes de los burgos o ciudades;
artesanos; y grupos marginados.
Eventos históricos y culturales de la
Edad Media.
Podríamos decir que la Edad Media se caracterizo por cuatro eventos fundamentales que dictaron las influencias a seguir en los próximos milenios. Estos eventos fueron:
- La caída del Imperio Bizantino
- la llegada de los Vikingos
- las siete cruzadas
- La gran peste
Hay quienes dividen la Edad Media en tres etapas: la Temprana Edad Media, Alta Edad Media y la Baja Edad Media. Veamos en qué consisten básicamente cada una de ellas.
TEMPRANA EDAD MEDIA
- Comienza a fines del siglo V y llega hasta fin del siglo VIII. Se caracterizó por la fusión de las culturas germánicas y la latina (heredera del Imperio Romano ya desaparecido). Desde el punta de vista político se ve la desintegración del Imperio Romano de Occidente, y la formación de los llamados Reinos Romano Germánicos. En este período se desarrolló también el Imperio Carolingio. En la economía se ve la transición desde el modo de producción esclavista característico de Roma al Sistema Feudal que será característico de la siguiente etapa.
ALTA EDAD MEDIA
- Abarca los siglos IX a XI. Se trata del momento de auge del feudalismo o modo de producción feudal, con una producción basada en una mano de obra servil y centrada en los Señoríos. Políticamente es un momento de des centralización del poder, en el que los Reyes son poco más que pares de los Grandes Señores y tienen muy poco poder efectivo.
BAJA EDAD MEDIA
- Comienza a inicios del siglo XII y llega hasta mediados del siglo XV. Es un momento de re apertura, donde lentamente vuelven a ganar importancias las ciudades y las actividades comerciales, surgiendo un nuevo grupo social: la burguesía. Es el momento en que empiezan a desarrollarse las primeras transformaciones que luego llevarán en la edad Moderna al surgimiento del sistema capitalista.
Características generales del Arte
en la Edad Media
El arte medieval es una etapa de la historia
del arte que cubre un prolongado período para una enorme extensión
espacial. La Edad Media del siglo V al siglo
XV supone más de mil años de arte en Europa,
el Oriente Medio y África del Norte. Incluye movimientos
artísticos principales y distintos períodos, artes
nacionales, regionales y locales, diferentes géneros,
periodos de florecimiento a los que se ha venido en llamar renacimientos,
las obras de arte, y los propios artistas (que en la Alta
Edad Media permanecían en el anonimato de una condición artesanal de
poco prestigio social, como los demás oficios establecidos en régimen
gremial, mientras que en los últimos siglos de la Baja Edad Media, sobre
todo en el siglo XV, alcanzarán la consideración de cultivadores de las bellas
artes, aumentando en consideración social y preparación intelectual).
El Arte en la Edad Media cubre un arco temporal que va del siglo IV al Gótico Internacional (primera mitad del siglo XV), centrándose en los nexos históricos y culturales, los momentos centrales y las líneas de desarrollo de las artes más significativas durante toda la Edad Media en el territorio de la Europa occidental. La atención prestada a la difusión europea de las grandes corrientes artísticas responde a la convicción de que una verdadera historia del arte medieval no podrá nunca prescindir de ese conjunto de confrontaciones, préstamos y mutaciones que se daban continuamente en esa época entre diversas manifestaciones artísticas y distintos territorios geográficos.
De este modo,
la atención dedicada a las diversas expresiones de las llamadas “artes menores”
(miniatura, orfebrería y marfil) pretende subrayar la importancia que estas
tenían por su capacidad de expresar de una manera más rica y significativa el
gusto y la creatividad de la época, no por ello sin dejar de ver los máximos
exponentes de la pintura y la arquitectura medievales. En resumen, una obra
imprescindible para comprender lo es el arte medieval.
Pintores o Escritores más destacados
de la Edad Media
- RAFAEL DE URBINO 1483-1520 (PINTOR)
- MIGUEL ANGEL: 1475- 1564 (ARQUITECTO Y PINTOR)
- LEONARDO DA VINCI: 1452-1519 (PINTOR,ARTISTA, CIENTÍFICO,INGENIERO, INVENTOR, ANATOMISTA ,ESCULTOR ARQUITECTO, MÚSICO, POETA, FILOSOFO Y ESCRITOR).
Características de la Música en la Edad Media
La única música en la Edad Media que puede ser estudiada es aquella que fue escrita y ha sobrevivido. Dado que la creación manuscritos musicales era muy cara, debido al costo del pergamino, y la buena cantidad de tiempo necesario para escribir toda una copia, sólo las instituciones muy acaudaladas pudieron producir manuscritos que han sobrevivido hasta la actualidad.
Entre esas instituciones generalmente están la iglesia y las instituciones eclesiásticas, como monasterios, si bien algunas obras seculares también se conservaron en esas instituciones. Estas tradiciones manuscritas no reflejan mucho de la música popular de aquella era.
Muchos de los instrumentos usados en la época de la Edad Media perviven aún hoy día con algunas variaciones. Se denomina canto gregoriano a la música religiosa de los cristianos. El canto gregoriano obtiene este nombre en honor al papa Gregorio I (San Gregorio Magno) quien comienza una reforma de la liturgia romana y también recopila y ordena todas las melodías religiosas existentes hasta entonces para darles una configuración más sencilla o llana.
El canto gregoriano
El canto gregoriano cuenta con varias características:
El canto litúrgico o gregoriano es la música oficial de la Iglesia Romana. Es un canto monódico. Su letra está en la lengua oficial eclesiástica: el latín.
El canto litúrgico o gregoriano es la música oficial de la Iglesia Romana. Es un canto monódico. Su letra está en la lengua oficial eclesiástica: el latín.
El ritmo no tiene una pulsación predeterminada ya que los acentos rítmicos son los naturales del texto. Se canta a capella. Su sistema musical es de 8 modos gregorianos o eclesiásticos y éstos provienen de los modos griegos.
En su interpretación solo pueden intervenir voces masculinas. Su finalidad es destacar aún más la oración. Su origen está en los primeros cristianos. Es la música del Románico.
En su interpretación solo pueden intervenir voces masculinas. Su finalidad es destacar aún más la oración. Su origen está en los primeros cristianos. Es la música del Románico.
Tipos de composiciones y formas de la música coral e instrumental de la
época.
La música profana.
La música profana.
El canto gregoriano tuvo gran influencia en la música profana . Pero fue como consecuencia de una serie de cambios económicos y por el nacimiento de las lenguas vulgares que surgió la música profana, en la que se podían expresar deseos y aspiraciones. Los verdaderos protagonistas del nuevo estilo fueron los trovadores y juglares.
Con la música profana se van a cantar todos los problemas humanos. los primeros proceden del estamento culto y cortesano. Los juglares en cambio son la mas pura representación del pueblo.
"De Provenza a Castilla, unos y otros cantan en lengua vernácula al amor, la mujer e incluso a la política".
Durante este milenio nace la polifonía la cual es cultivada por la llamada escuela franco flamenca. la misa y el motete alcanzan su plenitud;
Guido d'Arezzo(990-1050)
Teórico de la música italiano. Conocido también con el nombre de Guido Aretinus, Guido d'Arezzo fue un monje benedictino que ha pasado a la historia de la música como uno de los más importantes reformadores del sistema de notación musical.
Después de haber seguido estudios en la abadía benedictina de Pomposa, en Ferrara, hacia 1025 ingresó como maestro en la escuela catedralicia de Arezzo, donde sobresalió en la enseñanza del arte vocal y escribió su
tratado principal, el Micrologus de disciplina artis musicae. En 1029 se retiró al convento de Avellana, en el que posiblemente murió en fecha que no se ha logrado precisar.
A Guido se debe la fórmula que permite memorizar la entonación precisa de las notas del hexacordo mayor, cuya nomenclatura (ut o do, re, mi, fa, sol, la) extrajo de las sílabas iniciales de cada hemistiquio del himno de san Juan Ut queant laxis.
La melodía del contrapunto se elabora y evoluciona hasta constituir una simultaneidad de particular belleza. la Edad Media dio origen a nuestro actual sistema de notación se lo debemos a :
Guido d'Arezzo(990-1050)
Teórico de la música italiano. Conocido también con el nombre de Guido Aretinus, Guido d'Arezzo fue un monje benedictino que ha pasado a la historia de la música como uno de los más importantes reformadores del sistema de notación musical.
Después de haber seguido estudios en la abadía benedictina de Pomposa, en Ferrara, hacia 1025 ingresó como maestro en la escuela catedralicia de Arezzo, donde sobresalió en la enseñanza del arte vocal y escribió su
tratado principal, el Micrologus de disciplina artis musicae. En 1029 se retiró al convento de Avellana, en el que posiblemente murió en fecha que no se ha logrado precisar.
A Guido se debe la fórmula que permite memorizar la entonación precisa de las notas del hexacordo mayor, cuya nomenclatura (ut o do, re, mi, fa, sol, la) extrajo de las sílabas iniciales de cada hemistiquio del himno de san Juan Ut queant laxis.
Músicos destacados de la Época
Guillaume Dufay (1400-1543)
Compositor francés. Nace en Rímini, donde entre 1419 y 1420 compuso sus primeras obras de datación segura. Entre 1428 y 1433 ocupó en Roma el cargo de chantre de la capilla pontificia, y gracias a un permiso especial pudo ejercer como maestro de capilla para el duque de Saboya.
Al cabo de esos dos años volvió a su puesto de chantre pontificio, esta vez en Florencia y Bolonia, ya que el Papa había tenido que abandonar Roma a causa de una sublevación.
En 1436, el sumo pontífice le concedió la prebenda de canónigo de la catedral de Cambrai, que conservó hasta su muerte. En la época en que Dufay empezó a escribir música, inmerso en el espíritu del Renacimiento, la composición musical atravesaba un período de regulación establecida, de la que fue partícipe. No fue hasta sus obras de madurez, sobre todo con algunas misas y motetes, cuando empezó a introducir elementos novedosos, como el canto a cuatro voces o la técnica conocida como «canto armonización», una forma de combinar las distintas voces melódicas inusuales hasta entonces.
Jan van Ockeghem(1430-1495)
Sanctus de la Messa da Réquiem
Ensemble Organum
Marcel Pérès
Con el discípulo de Dufay, Jan van Ockeghem (1430-1495), se abren nuevas perspectivas para el arte polifónico. Si hasta aquí la música se elaboraba a partir del contraste absoluto entre voces principales y secundarias, a partir de ahora va a cobrar gran importancia un procedimiento derivado del canon que venía practicándose desde tiempo atrás. En el canon solo existe una voz que se acompaña a sí misma en entradas sucesivas, lo que obliga al compositor a trabajar construyendo su obra compás a compás en todas las voces simultáneamente, en vez de hacerlo según la técnica del «canto llano» o tenor que ya se ha descrito, consistente en superponer toda una voz completa que se añade a otras y así sucesivamente.
Ockeghem sigue un camino que conduce a la combinación de la técnica del canto llano y la del canon, iniciando una nueva era en la historia de la composición musical, a base del contrapunto imitativo. En él las voces participan por igual de la sustancia temática», pues el canto llano, litúrgico o no, se descompone en frases cortas que el compositor utiliza como gérmenes temáticos y que distribuye por toda la obra pasándolo de una voz a otra en una cadena de imitaciones resueltas con toda libertad contrapuntística.
A lo largo de siglos, los textos del Réquiem eran cantados en gregoriano. La primera versión polifónica conocida fue precisamente la de Ockeghem, compuesta hacia 1460; este Réquiem está considerado como una copia del de Guillaume Dufay. Ockeghem fue el principal compositor de la segunda generación de la escuela francoflamenca y uno de los más influyentes y respetados músicos de su época. Su catálogo de obras no es muy abundante, conservándose diez misas completas, otros tantos motetes (algunos de atribución dudosa), veinte chansons, un motete-chanson, un credo y unos pocos fragmentos de misas. Otras obras se perdieron o se ha constatado que pertenecían a otros autores.
En comparación con el resto de sus obras o con otras versiones de autores de la época, el Réquiem de Ockeghem es inusual. Estilísticamente, sus movimientos se diferencian bastante unos de otros. Cada parte está basada en la paráfrasis del original gregoriano, algo que Ockeghem no hacía habitualmente, y la selección de los movimientos es inusual en comparación con otras misas de Réquiem. Es una obra a cuatro voces que consta de cinco partes:
- Introitus: Requiem aeternam
- Kyrie
- Graduale: Si ambulem
- Tractus: Sicut cervus desiderat
- Offertorium: Domine Jesu Christe
Josquin Desprez (1440-1521)
Compositor francoflamenco. Considerado por sus contemporáneos como el más grande autor de su época, destacó gracias a una obra en la que los más osados y complejos procedimientos contrapuntísticos se unen en una síntesis perfecta con el texto cantado, siempre en busca de la expresión.
Josquin des PrezA pesar de la fama que le acompañó en vida, y que le valió el sobrenombre de princeps musicorum, poco es lo que se sabe de su existencia: discípulo de Okeghem, entre 1459 y 1479 fue cantor en la catedral de Milán. Pasó más tarde al servicio de la capilla papal en Roma, entre 1486 y 1494, y de allí a Florencia, Módena y Ferrara. En 1509 regresó a su tierra natal borgoñona, donde, desde 1515 hasta su muerte, fue preboste de la colegiata de Nuestra Señora de Condé-sur-Escaut.- Su extensa producción incluye misas (como las que llevan por título L'homme armé y La sol fa re mi, ambas publicadas en 1502), motetes y chansons, entre las que destaca la titulada Mille regretz, la canción favorita del emperador Carlos I.
Bibliografia :
Todo material audiovisual y texto informativo fue obtenido de las siguientes Fuentes.
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